"Diáspora Sinfónica"
Un encuentro Multicultural e Intercultural...

Fundación CorpArtes y Fundación Música para la Integración te invitan a disfrutar de la 3° edición de “Diáspora sinfónica” un concierto multicultural e intercultural inspirado en grandes compositores latinoamericanos  en el marco de la conmemoración del Día Nacional de los Pueblos Indígenas en Chile.

El concierto ofrecerá una selección musical representativa de la esencia latinoamericana, con las obras de los destacados compositores Alberto Ginastera (Argentina), Arturo Márquez (México), Antonio Estévez (Venezuela) y Nelson Vinot (Chile).

Estas obras representan la esencia latinoamericana y las costumbres autóctonas de cada región. La complejidad de ritmos, evolución de armonías y leyendas, enriquecidas por la unión de la escuela académica y las expresiones populares que, actualmente, forman parte del repertorio sinfónico de las grandes orquestas del mundo.

El repertorio será interpretado por la Orquesta Sinfónica y el Coro Polifónico Música para la Integración, bajo la dirección del maestro venezolano Eloy Rojas Quintero el sábado 22 de junio a las 20:00 horas, en el teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, comuna de Las Condes.

PROGRAMA

La Estancia Suite  –  Alberto Ginastera

Danzón N° 2  –   Arturo Márquez

Intermedio

Tierra Sagrada  –  Nelson Vinot

Cantata Criolla  –  Antonio Estévez y Alberto Arvelo Torrealba

Tierra Sagrada

Tierra Sagrada es una obra para fagot y orquesta escrita por el primer fagot de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, Nelson Vinot. Esta pieza está dedicada al pueblo Mapuche y se estructura en tres partes: Choique Purrum (danza enérgica de carácter alegre y festivo), Trafwe (más pausado y meditativo) y Weichafe  (intenso, simbolizando la fuerza de la cultura homenajeada). 
 
La obra constituye no sólo un reflejo del amplio bagaje de lenguajes manejados por el compositor, sino también es un testimonio
más de su intensa, versátil y premiada labor como intérprete, compositor, profesor y gestor.

Cantata Criolla

La Cantata Criolla es obra musical del compositor Antonio Estévez, estrenada en la ciudad de Caracas en 1954 y cuya popularidad y calidad la han convertido en pieza ícono del nacionalismo musical venezolano. 
 
El texto proviene del mítico poema «Florentino el que cantó con el Diablo», escrito por Alberto Arvelo Torrealba. En esta composición se aprecian escenas de dos personajes en una competencia en la que ambos contendientes deben hacer uso de sus mejores habilidades como poetas y como improvisadores dentro del tradicional juoropo y contrapunteo.
 
La Cantata es una obra que ha resaltado a través de los años por el magnifico uso de los recursos instrumentales y vocales. Por lo que, es reconocida como una de las más grandes piezas clásicas latinoamericanas, que ha sido interpretada por diferentes  orquestas alrededor del mundo y que llega, por primera vez a Chile en el mes de abril del año 2023. 
 
Su estreno marcará un hito en la historia musical, convirtiendo a Santiago en la primera ciudad del cono sur en recibir dicha obra musical.

Dirección Musical

ELOY ROJAS QUINTERO
Director Musical

Joven talento musical proveniente de San Fernando de Apure (Venezuela). Inició su carrera como flautista en el Sistema Nacional de Orquesta Infantiles y Juveniles de Venezuela. A los 17 años se traslada a la Ciudad de Caracas para iniciar sus estudios superiores en la Universidad Experimental de las Artes - UNEARTE donde obtuvo su Licenciatura en Música. Un artista con suma versatilidad y que, durante su carrera profesional, se ha desempeñado exitosamente como: flautista profesional, productor artístico, gestor cultural, profesor de música, actor, cantante, bailarín clásico y director de orquesta. Productor y compositor junto a Levy Rosell Daal de la obra "El Viento Sabio", homenaje al escultor Francisco Narvaez. Actualmente se desempeña como Productor y Director Orquestal de la Fundación Música Para la Integración, realizando importantes presentaciones como el estreno en 2020 de la ópera Los Martirios de Colon Versión de Bolsillo en el Centro Cultural Lo Prado, siendo el primer director orquestal en exportar una ópera de Venezuela. También destaca su participación en Diáspora Sinfónica realizada en La Fundación Centro Cultural de La Moneda con motivo de la apertura de las fiestas patrias de Chile y en el Concierto Multicultural Navideño en la Fundación Centro Cultural Estación Mapocho auspiciado por ACNUR.

Solistas

NELSON VINOT
Compositor y Fagotista

Titulado como Intérprete Superior mención Fagot de la Universidad Católica de Chile. Egresado de la Universidad Católica de Valparaíso como Pedagogo en Educación Musical. Desde el año 1990 es Primer Fagot de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, con la que ha realizado, además, conciertos y estrenos de obras como solista, grabaciones, giras nacionales e internacionales. A partir del año 1999, viaja a Alemania para realizar cursos de perfeccionamiento y desarrollar su propio proyecto musical como solista, compositor y profesor. El año 2000 representa a Chile en el Congreso Internacional de Dobles Cañas en Buenos Aires, presentando un repertorio latinoamericano y composiciones propias, fusionando la sonoridad del fagot con instrumentos clásicos y autóctonos. Fagotista del Quinteto de Vientos Arrau con el que graba el disco "Homenaje a Luis Advis" junto al pianista y compositor Cirilo Vila, proyecto financiado por el Fondo la música y el disco distribuido en diversos países por la Revista Musical Chilena. Fagotista, compositor, multi instrumentista y director de la agrupación Quitrú con la que realiza las producciones discográficas; “QUITRÚ, familia en canto y raíces” (apoyado por el Fondo de la Música), y “Calle larga”. Ambos trabajos contienen sus propias composiciones. Con esta formación instrumental y vocal ha dado conciertos en diversas salas del país y el extranjero. Finalista y Premio del público en el Concurso de Composición Luis Advis 2008. Premio de composición “Margot Loyola 2016” organizado por la SCD de Santiago. En 2015, recibe el reconocimiento “Excelencia Académica” como ex-alumno del Liceo Maximiliano Salas Marchán de la ciudad de Los Andes. En 2016, en esta misma ciudad, el Honorable Concejo Municipal de la ciudad de Los Andes, le confiere la distinción de "Ciudadano Distinguido" por su aporte a la música nacional. En noviembre de 2017 es invitado como compositor e intérprete al XXVII Festival de Música Contemporánea de la U. Católica de Chile. En septiembre de 2018 es invitado a Quito como fagotista y compositor por la REDCE (red de Colectivos Sonoros-Ecuador) con el Dúo Vinot (Nelson Vinot y José Vinot) al XVI Festival Ecuatoriano de Música Contemporánea En noviembre de este mismo año, es invitado como solista y compositor por la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile para estrenar su obra “Tierra Sagrada”, concierto para fagot y orquesta. En 2019, se integra como pedagogo en el proyecto Orquesta Sinfónica Liceo Bicentenario Oscar Castro Zúñiga de Rancagua. En 2020 es invitado para estrenar su obra sinfónica “Tierra Sagrada” junto a las orquestas: Fundación Orquesta Marga Marga de Viña del Mar, y Orquesta Sinfónica de Antofagasta (OSA). En agosto de 2021 es invitado por el Teatro Municipal y la Ilustre Municipalidad de Santiago como solista en fagot y compositor, para interpretar su obra “Tierra Sagrada” junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile. En 2022 realiza una gira al sur de Chile junto a su agrupación Quitrú, proyecto financiado por el Fondo de la Música. Con esta agrupación se encuentra actualmente realizando una producción discográfica que contiene sus propias composiciones, además de algunas recopilaciones del folklor de Latinoamérica En febrero de 2023 es invitado como fagot solista y compositor junto al Ensamble de percusión de la USACH a las Semanas Musicales de Frutillar 2023. En abril de este año 2023 está invitado para interpretar su obra Tierra Sagrada junto a la Orquesta Sinfónica Música para la Integración en el Centro Cultural de la Moneda. Esta misma obra será interpretada también junto a la Orquesta de Cámara Chile en septiembre del presente año 2023.

ROCÍO ROJAS MONSALVE
Contralto

Música de formación con estudios en antropología, directora musical, cantante, compositora e investigadora cultural. Diplomada en género de la Universidad Nacional de San Martín. Ha realizado más de 58 misiones diplomáticas representando a Chile en el exterior junto al gobierno y UNESCO. Como solista vocal y directora musical se ha presentado e integrado equipos en diversas compañías a nivel nacional e internacional, realizando grabaciones de estudio, conciertos y giras en escenarios y agrupaciones tales como Sage Gateshead, Opera i Filarmonia Podlaska, Unesco Paris Headquarters, Bafochi, Coro Sinfónico de la Universidad de Chile, Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Expo Shanghai 2010, Teatro del Lago y Orquesta Sinfónica Nacional de Chile. Durante 7 años se encargó de la dirección musical en Billingham International Folklore Festival of World Dance & Music en Stockton on Tees, Inglaterra. Es distinguida con el galardón a Mejor Dirección Musical por la Associazione Culturale ETNOS de UNESCO- CIOFF en el marco del 47° Festival Mondiale del Folklore, 2017 en Venecia, Italia. Pertenece a un núcleo de lideresas de ONU MUJERES, especialistas en género y política latinoamericana. Integra y trabaja en plataforma de compositores en Berklee School of music en Boston (USA), junto a Warner Chapell Music y Billboard. En la actualidad, continúa sus estudios de dirección orquestal y voz en 成都 大学 Chengdu University - CCAA College of Chinese & ASEAN Arts, condecorada por el Gobierno Chino. En la obra Tierra Sagrada de Nelson Vinot, realiza la traducción al Mapudungun y Chesungun de los textos, junto con la narración y contralto solista.

DOMINGO FREIJOMIL
Tenor

Tenor, nacido en Valencia, Venezuela. Proveniente de una familia de músicos, formó parte del prestigioso Coro Sinfónico Regional de Carabobo y trabajó como profesor de cuatro acompañante en el sistema de orquestas núcleo Valencia. Ha tenido el honor de interpretar piezas destacadas, como la famosa 9a Sinfonía de Beethoven dirigida por José Calabresse y la obra Sinfónico Coral "La Cantata Criolla" de Florentino El Que Cantó con el Diablo, junto al barítono maestro William Alvarado en el rol del Diablo.

FRANKLIN DE LIMA
Barítono

Barítono egresado de la Escuela de Música Pedro Nolasco Colón, bajo la guía del maestro italiano Elio Malfatti. Ha sido ganador de los premios Voz más promisoria, del concurso José Ángel Lamas, y Mejor Voz y Tercer lugar, del Concurso Alfredo Hollander. Ha interpretado los roles de Rigoletto, Giorgio Germont, Don Giovanni, Sharpless, Belcore, Roque, Colón, Danilo, Marcello, Conde Mario, Silvio, Guglielmo y el Diablo en la Cantata Criolla del venezolano Antonio Estévez.

Orquesta Sinfónica Música para la Integración (OMPI)

Elenco orquestal creado en 2017 para el encuentro y práctica musical de alto nivel fundado con la finalidad de integrar a la comunidad de músicos académicos migrantes junto con la chilena con el propósito de la integración.
 
Gracias al apoyo e invitaciones de diversas instituciones, la Orquesta Sinfónica Música para la Integración (OMPI) ha realizado conciertos en espacios de relevancia como: Auditorium de Telefónica, Museo de Bellas Artes, Centro Cultural de Paine, Centro Cultural de San Antonio, Catedral de Santiago, Intendencia de la Región Metropolitana, Casona de la Diversidad de Providencia, Centro Cívico de Lo Barnechea, Casa de la Cultura de Ñuñoa, Centro Cultural La Moneda, Centro Cultural Matucana 100, Centro Cultural Lo Prado, Centro Cultural Estación Mapocho, entre muchos otros. También ha compartido escenario en eventos significativos como el concierto «A mi maestro» dirigido por Gustavo Dudamel en CORPARTES o el Concierto Sinfónico Coral de los Jaivas en el Parque Araucano.
 
En términos de resiliencia, la OMPI representa un apoyo fundamental y significativo en medio del proceso migratorio, donde cada músico encuentra apoyo emocional y motivacional para su inserción efectiva en el campo cultural, laboral y cotidiano chileno. Para nuestros alumnos significa el fin último hacia dónde dirigir sus esfuerzos y estudios musicales, ya que representa a la orquesta profesional que la fundación les ofrece para su futuro como instrumentistas. 

Violín I

Vicente Rodríguez *

Orlanny Arismendi

Adrian Castillo

Gabriela Bermúdez

Isis Montilla 

Yusleibi Velásquez

Renata Schenone

Gabriel Maldonado

 
 Violín II

Alvanys Tarache*

Carlos Palomo

Betsabé Zambrano

Sebastián Palacios

María Fátima Alarcón

María Laura Marcano

Rayma Delgado

 

Viola

Rodrigo Rodríguez*

Lucía Rodríguez

Henry Hinojosa

Enmanuel García

Davis Martínez

 

 Violoncello

Luis Cornejo*

Daniela Maldonado

Gisell González

Ángel Linares

Brayan Contreras

 

Contrabajo

José Torrealba

 

 Pianos

Daniel Ortíz

David Rojas 

 

 Piccolo

Víctor Sandoval

 

Flauta

Carlos Fuguet*

Ana María Marvez

Andrés Blanco

Mariangel Quijada

 

Oboe

Amanda Niño*

Paola Mora

Nohemí Mendez

 

Corno Inglés

Carlos Núñez

 

 Clarinete

Edgar Durán*

Martína Alfaro

Gianfranco Badillo

 

 Clarinete Bajo

Elson Millanir 

 

Fagot

Christian García*

María Gabriela Villanieva

 

Contrafagot

Francisco Jara

 Cornos

Javier Mijares*

Miguel Angel Darnott

 

 Trompetas

Marcos Rosque

Juan Antipan

Gustavo Osandon

 

Trombones

Alonso Rivas*

Luis Aparicio

Byron Alexis Marín

 

Trombón Bajo

Enzo Rivera

 

Percusión

Jesús Calderón*

Gabriel Suarez

Pablo García

Jesús Calatayud

Coro Polifónica Música para la Integración

Elenco musical diseñado para el encuentro y práctica coral en respuesta a las solicitudes de la comunidad de cantantes migrantes que arriban a Santiago de Chile.
 
Inicia sus actividades en septiembre del año 2017, reuniendo a todos aquellos cantantes extranjeros interesados en consolidar propuestas musicales como: encuentros corales, recitales «a capella» y conciertos sinfónico-corales.
 
Al igual que con el elenco orquestal, este coro ofrece a todos los  músicos capacitados oportunidades laborales, tanto como talleristas o instructores en los núcleos de formación infantil, o como músicos ejecutantes en conciertos públicos y privados.
 
En términos de resiliencia, el Coro Polifónico Música para la Integración también representa, un  apoyo fundamental y significativo en medio del proceso migratorio, donde cada cantante ha encontrado apoyo emocional y motivacional para su inserción efectiva en el campo cultural, laboral y cotidiano chileno.
 

 Sopranos

Ana Vanessa Marvez*

Andrea De Caso

Areli Rodríguez

Elimar Moreno

Emnaravid Díaz

Isis Báez

Ivonne Poletto

Liuba Alberti

Marinés Lopez

Niobys Delgado

Rosa Margarita Fuentes

Rosmay Díaz

Sarah Rodríguez

Sofía Gandara 

Sofía Páez

Wendy Velásquez

 Contraltos

Aixkel Lange

Anayser Martínez

Andrea Castillo

Claudia Donoso

Gabriela Bussenius

Katherine Angel

Karelis Oropeza

Karla Cortés

Lissy Suldrey Sánchez

Maitte Reyes 

Marinés Hernández

Nadia Mustafa

Paola Parra Bocaranda

Raquel Pérez



Tenores

Alexis Guaiquirian

Anthony Reina

Arturo Piña

Fernando Peñalver

Marcelo Reyes

Mauricio Rojas

Orlando Padilla

Simón Arias

 








Bajos

Andrés Moreno

Daniel Eizaga

Edwin García*

Jhorman Maya

José Monsalve

Michel Eustache

Miguel Quijada

Pedro Moreno

Porfirio Flores







EQUIPO
Fundación Música para la Integración

Ana Vanessa Marvez

Eloy Rojas Quintero

Daniela Cartaya

Daniel Eizaga

Crisbeth Rodríguez

Producción General

Producción Artística y Musical

Asistente de Producción 

Fotografía

Host

DIRECTORIO
Fundación Música para la Integración

Ana Vanessa Marvez

Riman Jahjah Slika

Crisbeth Rodríguez Urbina

Fundadora y Presidente 

Tesorera

Secretaria

AGRADECIMIENTOS

 

Pablo Aranda

María Paz Tagle

Marcelo Estuardo

Trina Herrera

Reinaldo Blondell

Raúl Semprun

Victor Higuera

Niobis Delgado

Jorge Becerra 

 

 

FOJI

Mujer Impacta

Percusionista

Editta Corp

CCU

Crónicas de Chile

El Vinotinto

Autoital

 

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